Мудрагелістыя надпісы на сценах, аб'ект нянавісці камунальнікаў, – і творы Бэнксі, якія каштуюць шалёных грошай. Як зразумець мастацтва графіці?

Libra Exhibition Hall

Alias of the English underground street artist, political activist and film director.

Banksy

probably 1974

Painting

Today

Postmodernism

Вулічнае мастацтва як такое пачалося менавіта з графіці, аднак блытаць іх не варта. 

можа існаваць у выглядзе, напрыклад, перформанса. 

– асобны від стрыт-арту. Гэта тыя мудрагелістыя пісьмёны, якія вы бачыце на дамах.

Пачалося ўcё з таго, што бандыцкія вулічныя групоўкі ў буйных амерыканскіх гарадах, такіх як Чыкага, Філадэльфія, Нью-Ёрк, Бостан, пачалі крывавую барацьбу за будынкі. На захопленых дамах ставілі 

 – назву сваёй групоўкі. Калі іншая групоўка хацела гэты будынак адабраць, то павінна была зафарбаваць гэты тэг і напіcаць свой.

І ў пэўны момант з графіці адбылося акурат гэта: надпісы сталі больш складанымі, вулічныя мастакі сталі задумвацца не толькі пра тое, што яны малююць, але і як яны гэта робяць. Мастацтва – гэта ніколі не «што», гэта заўжды «як». Нешта дадаць, зрабіць гэта цікавым для самога сябе – гэта эстэтычны пачатак. А этычны пачатак складаецца ў тым, што мастацтва стала забіраць людзей з крымінальнага асяроддзя. Калі займаешся мастацтвам, вынаходніцтвам карціны, шрыфта, ты ўжо менш прагнеш крыві. 

Чаму графіці – гэта мастацтва?

Сальвадор Далі сцёр мяжу паміж мастацтвам і ладам жыцця, ператварыўшы сябе ў рок-зорку яшчэ тады, калі не было ніякага року.
Каб разабрацца ў сюррэалізме было прасцей, мы знялі лекцыю пра выставу Далі з беларускай зоркай мастацтвазнаўства Мікітам Монічам.

Europe

Minsk

Spanish and Catalan painter, graphic artist, sculptor, film director and writer. One of the most prominent Surrealist artists.

Salvador Dalí

1904–1989

XX Century

Сюррэалізм – адзін з найбольш важных кірункаў у мастацтве бурапеннага ХХ стагоддзя. Сальвадор Даменек Феліп Жасінт Далі і Даменек, маркіз дэ Далі дэ Пуболь з’яўляецца адным з самых вядомых прадстаўнікоў сюррэалізму. Для яго рамкі жанра, матэрыяла і спосаба стварэння мастацтва куды менш важныя і значныя, чым для майстроў папярэдніх эпох.

Сальвадор Далі і сюррэалізм

Мини-лекция искусствоведа и арт-куратора Ольги Клип об истории обуви. 
Что носили гангстеры и мафиози, как длина юбки влияет на гражданскую позицию, из чего начали делать обувь после Первой мировой и зачем средневековому человеку обувь на высокой платформе.

History

Снято при технической поддержке портала Ethno.by 

В XVIII и XIX веках женские юбки были настолько длинными, что полностью закрывали обувь. Тем не менее ее дизайну и украшению уделялось особое внимание. Но позволить это себе могли только состоятельные люди – бедняки ходили в лаптях или деревянных башмаках.

Кроме того, до ХIX века обувь изготавливалась по одному лекалу: не было разницы между левым и правым башмаком. Лишь у представителей высшей знати была возможность изготавливать обувь под каждую ногу.

В 1920-е в моду вошли чарльстон и фокстрот. Для этих динамичных танцев нужна была устойчивая обувь, поэтому каблук видоизменился, став довольно широким.

В 1947 году Кристиан Диор предложил использовать супертонкий каблук. Однако он был не таким тонким, как каблук 1950 года, называвшийся итальянским термином stiletto («тонкий нож»). За всю историю своего существования эта шпилька испортила немало ковролинов и дощатых покрытий. К концу 1950-х годов шпильки и вовсе было запрещено носить в самолетах.

1970-е годы – время освобождения нравов, сексуальной революции, эпоха мини-юбок. Хиппи ввели в моду натуральные материалы – солому и дерево, а также яркие цвета и цветочные принты.

В 1980-е женщины начали работать в офисе, и повседневная обувь стала отличаться от той, которую принято надевать на светские рауты, а в 1990-е многие звезды начали выпускать одежду, парфюмерию и обувь под своим именем.